Game of Thrones (Kalessi) from Nait-Bouda Julien on Vimeo.

Game of Trones montage from Nait-Bouda Julien on Vimeo.

Endormi depuis 2006 et la sortie de son dernier long métrage  Inland Empire , David Lynch s’éveille  à nouveau avec la sortie de son disque Crazy Clown Time. Apres le cinéma, la peinture et l’écriture, le réalisateur choisit d’exprimer son univers surréaliste par le biais la musique. Un pari risqué mais qui s’avère plutôt réussi… 

Aux premières écoutes, l’album frappe nos tympans par sa variété musicale. Du blues, du rock, de l’électro s’entrechoquent durant les 14 pistes composant cet étrange voyage auditif.

Et lorsque Lynch passe derrière le micro, la transposition de son art n’en est que plus signifiante. Effets de reverb, distorsion de la voix, le cinéaste impressionne par cette mutation artistique.

Une transformation certes, mais d’une parfaite cohérence avec l’oeuvre Lynchienne. Plus qu’un simple disque, Crazy Clown Time prolonge l’univers du réalisateur, telle une réminiscence de Twin Peaks et autre Mulholland Drive. On en aurait presque oublié d’ailleurs, avec quel maestria, Lynch eu conduit l’ambiance sonores des ses films.

Une piqure de rappel des plus jouissives pour tout amateurs du cinéaste, tant certains passages de l’albums rappellent des situations sonores autrefois observées dans la filmographie du maitre. Le premier titre du disque Pinky’s Dream dont Karen O est l’interprète, de même que The Night Bell With Lightning et son balancement litanique réaniment certains espaces temps de Sailor et Lula. On s’imagine aisément dans l’anti chambre de Twin Peaks sur Crazy Clown Time.

Le disque emporte ainsi l’auditeur dans un univers où le rêve et la réalité se mêle subtilement, jalonné çà et là par l’étrange fantasmagorie de l’esprit Lynchien. Propices à l’évasion, les nappes sonores développées oscillent entre l’étrange et le merveilleux. Au gré des notes, elles façonnent une ambiance onirique, emprunte d’un spleen, qui transcendera certainement le mélomane averti. Un disque qui s’écoute autant qu’il se médite !

7 milliards d’être humains sur notre planète. Un chiffre rond, clair, précis, qui de fait a le mérite d’être symbolique. Mais quel sens lui attribuer ? A l’heure d’une consommation frénétique qui écrase de tout son poids les êtres faméliques, l’augmentation exponentielle des habitants sur Terre pourrait engager notre espèce sur une voie des plus funeste.

De 5 milliards d’habitants il y a 20 ans, nous sommes passés à 7 milliards aujourd’hui, quand bien même demain en 2050, nous en atteindrons 9. La question que chacun se pose alors, légitime en soi, est la suivante ; les ressources terrestres suffiront-elles d’ici là à satisfaire ce si grand nombre ?

Au regard du présent, nos modes de consommations affaiblissent de manière systématique le crédit annuel engendré par les ressources de la terre et nécessaire à nos besoins. Cette année ce crédit s’est épuisé dès septembre…

D’ici 2030, notre monde devra envisager un déficit de 40% selon une balance estimée entre les demandes et les ressources naturelles d’eau disponibles. Une future guerre s’annonce donc, celle de l’or bleu.

Au niveau mondial ce sont quelques 3,5 milliard d’âmes qui ne peuvent étancher leur soif avec une eau potable. Soit la moitié de la population mondiale !!!

Cependant les ressources d’eau disponibles sont encore suffisantes pour satisfaire tout le monde. Leurs distributions par ailleurs fait état d’un déséquilibre certain. Où quand un américain consomme environ 400 litres d’eau par jour, un habitant du sud Sahara n’en utilise que 10. Cherchez l’erreur ?

Seulement 36% de la population africaine possède un accès immédiat à une eau assainie. Et pourtant l’Afrique n’utilise que 50% de ses ressources en eau…Le reste de ces ressources fait ainsi l’objet d’une chasse gardée des plus grandes puissances de ce monde qui assainissent l’eau pour le compte de leur propres besoins.

Tel que peut le faire la Corée de Sud à Madagascar… Un exemple qui reste l’apanage des pays les plus développés, puisque tous où pratiquement, n’ont pas de scrupules à aller chercher une eau en des terres étrangères, qu’ils assainissent ensuite pour leur propre consommation. Cela au nez et à la barbe des populations locales souvent assoiffées…

Changer, limiter nos besoins est un constat que nous devons anticiper. Sans quoi dans son insatiable désir de consommation, l’Homme pourrait finir par ce consumer lui-même.

En premier lieu, l’œil ne peut faire fi du gigantisme des bâtiments et sa direction se dirige naturellement vers ces monolithes célestes, qui nous invitent à entrer dans un espace insoupçonné. Dès lors notre perception visuelle se confronte à une ambivalence architecturale pour le moins déconcertante, dans laquelle occident et extrême orient se mêlent subtilement.

Ainsi un nouvel espace s’affiche, offrant aux passants, une vue sur un monde pourtant très éloigné géographiquement.

Encadrée par des immeubles à la géométrie très régulière, une immense esplanade appelle à sa découverte. La « Dalle » des Olympiades se révèle alors, telle une bulle dans la bulle…

Les couloirs parcourus, recouverts par des pagodes, et fais de petits commerces en tous genres dont une majorité à vocation culinaire et asiatique, marquent l’emprunte de l’extrême orient en ce lieu.

Un univers, symbole de notre monde moderne, où la mondialisation d’abords économique, s’étend ensuite dans toutes institutions sociétales. Par effet d’acculturation, les cultures immigrantes se juxtaposent au socle culturel déjà présent, offrant en l’occurrence un paysage urbain surprenant.

Ainsi le traditionnel bar-tabac côtoie le restaurant chinois, dans une architecture pas si hétérogène que cela. Tel un champignon poussant au pied de l’arbre, les pagodes sont dominés par ces tours de béton, premiers édifices à se frotter au ciel parisien, il y a déjà une cinquantaine d’années.

Curieusement cette architecture asiatique ne fut pas pensée avec l’arrivée des premiers immigrants vietnamiens. C’est donc une simple coïncidence, une ironie du sort qui fait forcément sourire. Ou quand ces grands bâtiment furent à l’origine construit pour y abriter les nouveaux cadres parisiens, on ne peut qu’être stupéfait de la dimension ethnographique développée par le lieu à ce jour.

La Dalle des olympiades est la matérialisation d’un métissage culturel des plus significatifs. L’expression d’un monde qui tombe les frontières les unes après les autres. Dépaysement garanti !

Avec les sorties conjuguées des deux blocksbusters que sont Battlefield 3 et Call of Duty ModernWarfare 3, les amateurs de FPS n’ont pas fini d’entendre 

Battlefield 3

Graphismes

Attendu comme une révolution, Battlefield 3 le doit surtout par ses graphismes d’un réalisme encore jamais atteint sur consoles. Le moteur  graphique Frosbite 2 nous offre ainsi un rendu graphique photo-réaliste pour une expérience de jeu cinématographique à souhait. En outre c’est le moteur physique du jeu qui impressionne. Ainsi il est possible d’interagir avec de nombreux éléments du décor, de même que les bâtiments subissent en tant réel des dégâts infligés par vos salves de tirs répétées. Les textures ne sont pas en reste, leur résolution est d’une finesse incroyable, de même que la fluidité du moteur qui n’est pris que très rarement en défaut. Une animation à couper le souffle donc, capable de gérer une multitude d’informations à l’écran sans le moindre ralentissement. La profondeur de champs du jeu laisse également pantois, de ce fait le clipping est quasiment nul. Enfin la qualité des jeux de lumières finira de persuader les plus septiques tant leur gestion est aboutie. Battlefield 3 place la barre très haut et risque bien de s’imposer comme un nouveau standard dans le registre du graphisme. Pour terminer sur une mauvaise note, on peut noter le fossé qui sépare encore la version PC de celle sur console. D’après les derniers tests, la version PS3 serait emprunte de nombreux bugs d’affichages, voir de clipping.Certes il ne s’agit que d’une version Beta mais à moins d’un mois de la sortie du jeu, il est à espérer que ces défauts seront corrigés.

Jouabilité

Dans ce secteur, c’est aussi le réalisme qui semble primer. Les déplacements du personnage sont plus lourd que dans un Call of Duty, de même que le recul des armes est beaucoup plus prononcé. Il faudra ainsi privilégier les tirs par petites salves aux rafales, afin de rester le plus précis possible. La multiplicité des situations sera également au rendez-vous, puisqu’il sera proposer au joueur de piloter un char et même un avion de chasse. On espère cependant que les problèmes de lags dans les contrôles du stick seront résolus dans la version finale du jeu, sans quoi le plaisir manette en main pourrait vite s’estomper. A noter également la lumière sur les armes qui même en plein jour se révèle aveuglanteet bien gênante lorsque l’on doit viser un adversaire. Wait and see…

Multijoueur

Partie de jeu la plus prisée des joueurs, le multi de battlefield 3 ne devrait pas laisser ces derniers sur leur faim. Jouable jusqu’à 64 sur PC , 24 sur consoles, il se déclinera en plusieurs modes allant du traditionnel match mort, en passant par la capture de drapeaux et bien d’autres… Les cartes résolument plus ouvertes que sur Call of Duty mais du coup moins stratégiques auront le mérite de laisser une large liberté d’action au joueur, lequel devra coopérer avec ses partenaires, s’il ne souhaite pas subir des morts répétées. Des éléments tels des véhicules militaires viendront aussi pimentées les parties, pour une action encore plus intense. Enfin le mode auto-log permettra au joueur de créer son propre groupe de combat, avec la capacité d’inviter n’importe quel connecté, en étudiant ses stats etc… Un peu à la manière d’un Call of Duty Elite en somme.

Mode Solo

La quête solo bien que visuellement subjuguante, ne le sera peut être pas autant dans sa mécanique de jeu, à savoir le gameplay. En effet ici rien de très surprenant, puisque les missions semblent très scriptées, offrant des niveaux de ce fait linéaires, réutilisant le système du QTE. Espérons que l’effort de mise en scène pallie les structures d’un gameplay dans l’ensemble très classique, j’avance, je tire, je me cache…

Call Of Duty ModernWarfare 3

Série de FPS la plus prisée par les gamers, Call of Duty l’est devenu par sa une réalisation à la mise en scène toujours très cinématographique. Cette année le combat avec la concurrence s’annonce dantesque, tant le Battlefield 3 de Dice en envoie plein les mirettes. CODMW3 possède pourtant des qualités intrinsèques, déjà éprouvées et saluées par les joueurs de FPS. Car seule la manette est juge, à ce titre Call Of , de part une communauté de joueurs qui n’est ni plus ni moins que la plus importante sur console, possède un background, qui lui a assuré une certaine fidélité de la part des gamers. Encore suffisant pour cette année? Oui à en croire les efforts des développeurs pour ettoffer un gameplay diaboliquement grisant, surtout en multi…

Graphismes

Dans ce domaine CODMW 3 semble accuser le coup, bien que la mise en scène reste une nouvelle fois bluffante. Face à Battlefield 3, COD ne fait clairement pas le poids, textures fades, aliasing, autant de faiblesses faute d’un moteur qui commence à dater sur next gen. L’ensemble est toutefois relativement correcte et se trouve même sublimé par une action omniprésente à l’écran.

Jouabilité

Identique aux précédents volets, les habitués retrouveront vite leurs marques. A la différence de B3, le personnage est moins lourd, le recul des armes moins prononcé. De plus la réponse des contrôles manette en main est plus évidente.

Multijoueur

Mode de jeu le plus éprouvé et qui façonné le succès de la série. Dans ce registre, les développeurs ont entendu les cris de détresse des néophytes quant à l’accessibilité du multijoueur. La volonté étant de rééquilibrer les écarts de niveaux entre joueurs et ainsi d’offrir un plaisir de jeu pour tous, InfinityWard a décidé de changer quelque peu le système des « Frags ». Les systèmes de « Frag » comprenez les points obtenus en tuant un ennemis, seront ainsi modifier pour rééquilibrer les parties. Les fameuses séries d’éliminations qui apportent des bonus synonymes de carnages seront ainsi distribuées plus facilement qu’auparavant. Ainsi en début de partie il vous sera proposé d’adopter un style de jeu particulier via le « Strike package ». Ce dernier mettant à la disposition du joueur plusieurs mode d’actions tels que Assaut, Soutient ou encore specialiste. Chacun répondant à une stratégie différente dans la conduite des parties, et permettant d’augmenter des compétences sur des objets bien ciblés, armes, accessoires… Le mode « Killed confirmed » quant à lui obligera nécessairement le joueur a voler la plaque d’immatriculation de son adversaire pour valider son frag.de nombreuses embuscades sont à prévoir en ce sens.

Mode Solo

Similaires aux précédentes versions, l’accent étant mis sur le dynamisme de la mise en scène et la multiplicité des situations, il devrait être difficile de s’ennuyer. Comme en atteste le trailer dans la baie de Manhattan.

Conclusion

Battlefield 3 impressionne par son rendu graphique et le réalisme qui en découle. Une révolution graphique qui fait plongé le jeu video encore un peu plus dans le 7ème art, visuellement parlant. Si le mode multijoueur semble rassure par la richesse de son contenu, on sera en droit d’être plus réservé pour le mode solo bien plus classique dans son gameplay. Le plus perturbant reste l’écart technique qui sépare à l’heure actuelle la version PC de celle sur consoles. Espérons que les développeurs donnent un dernier petit coup de rein, pour combler ce retard et offrir aux joueurs une expérience de qualité équivalente, quelque soit le support. De son côté, Call of Duty Moderwarfare 3 semble jouer la carte de la sécurité. Avec un moteur dépassé technologiquement, nous restons cependant surpris par la grandeur qui émane du soft. Mise en scène à couper le souffle, quête solo dopée aux hormones de croissance et un multijoueur renouvelé pour un rééquilibrage des parties, font de ce call of duty l’épisode le plus abouti (on l’espère) de la série. Départager ces deux softs n’est donc pas une mince affaire. Les deux proposant une quête solo et un multi gargantuesque, le plaisir de jeu sera forcément au rendez-vous. Battlefield 3 attirera certainement les esthètes pour son rendu visuel hallucinant, tandis que CODMW 3 semble posséder un gameplay plus éprouvé, qui garantira une expérience de qualité.Toutefois si la qualité du gameplay de Battlefield 3 est similaire à son éblouissante technique, il est certain que ce dernier devienne la nouvelle référence du FPS. Réponse manette en mains dans un peu moins de deux semaines…

-Battlefield 3, sortie le 27 octobre 2011.

Développeur : Dice

Editeur : Electronic Arts

-Call of Duty Modern Warfare 3, sortie le 8 novembre 2011

Développeur: Infinity Ward

Editeur: Activision

Les amateurs de musique électronique (la vraie) ont certainement déjà réservé leur soirée du 28 octobre. Et pour cause, à l’occasion du Pitchfork Festival à la grande halle de La Villette, Paris accueillera le très grand Richard.D.James, mieux connu sous le nom d’Aphex Twin. L’occasion de retrouver le temps d’une soirée ce génie de l’électronique, pionnier de la composition musicale sur ordinateur et au-delà, créateur d’une nouvelle dynamique sonore, dont l’influence n’a cessé de conduire la musique électronique dans de nouvelles dimensions, toujours plus expérimentales.

  Pour comprendre le personnage dans son exhaustivité, il est indispensable de se plonger intégralement dans une discographie certes hétéroclite mais qui participe au final à une œuvre tout à fait homogène. Le crédo du musicien étant l’exploration de la musique sous toutes ses coutures. Rythme, harmonie, mélodie, semblent se retrouver sempiternellement dans des styles musicaux recouvrant aussi bien la techno que l’acide musique du début des années 90, en passant par le drum and bass aussi bien que la musique d’ambiance aux accents parfois classiques.

L’oeuvre délaissée par Aphex Twin se traduit ainsi par une densité de styles musicaux aussi diverses les uns des autres, chacun répondant à une volonté artistique d’explorer le matériau sonore dans ses plus petites structures. A ce titre la deuxième caractéristique de Richard.D.James est l’expérimentation. La musique d’Aphex est ainsi une expérience, si bien pour le compositeur lui-même que pour l’auditeur. Cette musique se vit, se ressent, et enfin s’intellectualise. La force du musicien est ainsi de nous projeter dans des compositions qui touchent à la fois le cœur et l’esprit de celui qui saura en saisir la

richesse tant bien rythmique que mélodique.   L’influence du Jazz est ainsi prépondérante dans la direction musicale entrepris par l’artiste. De ce fait on se surprend à se perdre dans une multitude de sons, cacophonique aux premières écoutes, puis d’une richesse harmonique extraordinaire, au fur et à mesure que l’oreille tente d’appréhender ce « gros bordel » qui part dans tous les sens.

Bien qu’on puisse imputer à l’irlandais une approche auditive peu évidente, tant son univers musical peut basculer dans une complexité et une étrangeté que n’aurait pas renier David Lynch, Aphex Twin s’est aussi distingué par de nombreuses productions dîtes d’ambiance. Ces dernières au contraire des compositions alambiquées citées plus haut, se définissent par une épuration du son, pour n’en garder que l’essentiel. A ce titre les nombreuses compositions ne comportant qu’un piano, ont eu le mérite de révéler la force mélodique du maître aux oreilles les plus paresseuses…

L’univers du musicien se trouve ainsi révolutionné au travers de ce nouveau prisme. La recherche de la mélodie y est plus présente, et l’intention d’y exprimer un sentiment s’en retrouve éclaircie. On est ainsi porté dans des nappes sonores si légères que notre corps semble s’être délesté de la gravité. A ce sentiment céleste répond aussi celui du rêve, dans lequel notre esprit semble flotter au-dessus de notre chaire. Au contraire certaines ambiances tendent vers l’angoisse, la persécution où bien l’énigmatique.

Au final impossible de ne pas souscrire la musique électronique actuelle à celle d’Aphex Twin, tout comme Kraftwerk continue d’exercer son influence dans la reviviscence de l’électronique allemande au travers des compositions d’artistes à vocation majoritairement pop. En somme la marque des grands…

Le rite

Note : 5,5/10

Bande annonce

127 heures: Le coup de tonnerre de Danny Boyle! Hormis une fin larmoyante, ce film est une franche réussite. PLus de détails dans la rubrique cinéma.

Note: 8/10

Bande annonce

L’Assaut : Mon coup de coeur de ce mois de Juillet. Mise en scène sobre mais très efficace.Le filtre utilisé rend l’image esthétique à souhait, et donne au film ce côté un peu dâté…Un scénario tiré de la fameuse prise d’otage de l’airbus à Alger en 1994, qui marque ainsi par son réalisme. Une intrigue soutenue par l’irréprochable Vincent Elbaz en membre du GIGN. Au final une mise en tension d’une heure et demie qui risque de mettre vos nerfs à rude épreuves !

Note: 7,5/10

Bande annonce

Fasteur : La Daube du mois! Un acteur façonné aux stéroïdes, une voiture qui a pris trop de nitro, et des flingues dont la gachette s’enclenche toute seule. Du Pan ! Pan ! et du Boum! Boum ! qui malgré quelque scènes de course poursuite assez réussies (les amateurs de Fast and Furious apprécieront) ne suffisent à relever l’intérêt de ce film que l’on verra  rapidement passer dans notre rétroviseur.

Note : 3,5/10

Bande annonce

L’agence (The adjustment bureau) : Matt Damon en candidat au sénat américan, va pouvoir vérifier avec quelle exactitude que tracer son chemin ne révèle pas toujours du propre libre arbitre. Des choix que l’on fait il est question dans ce film. De politique vous n’entendrez pas parler… Et oui car l’habilité de The adjustement bureau est de basculer rapidement dans le fantastique. Dommage que le film, un peu ovni soit-il, ne pousse plus en profondeur son excellente idée de base, dont les inspirations empruntes à Matrix pour ne citer que lui, s’évaporent par la suite dans une romance ennuyeuse.  A découvrir tout de même pour l’originalité du scénario et quelques plans panoramiques de N.Y tout simplement splendides !

Note : 6/10

Bande annonce

Déjà sortit depuis quelques semaines, le live de the King of Limbs intitulé « From the Basement » avait été retiré des plates formes vidéos du net par la BBC pour droits d’utilisation. Diffusé ensuite par la chaîne Canal Plus, il est désormais possible de visionner en intégralité cette performance d’environ une heure via Dailymotion… Mais pour combien de temps ?

Au programme une setlist de dix titres dont deux inédits, « The daily mail » et « Staircase », le reste étant tiré uniquement du dernier album. Ces deux nouvelles pistes affirment la continuité du groupe dans leurs perspectives expérimentales, où la structure musicale relativement pop n’est présente que pour mieux être déconstruite, au travers d’envolées lyriques inopinées et intempestives, dont seul les anglais possèdent le secret.

The Daily Mail en est l’exemple typique. Alors que le morceau démarre au piano façon « love song », les notes se font plus graves et profondes tombant dans une noirceur qui n’est pas sans rappeler celle de Pyramid Song sur Amnesiac. Un couplet plus loin et c’est l’explosion sonore, basse amplifiée et guitares saturées, l’orchestration du morceau persistant dans ce groove dansant que semble vouloir impulser le groupe à sa musique. Un titre qui fait donc les montagnes russes pour notre plus grand plaisir auditif.

Staircase stigmatise un peu plus la consonance expérimentale du groupe, dans laquelle le fond harmonique repose sur une volute sonore électronique, grave et basse, solennelle et envoûtante, Thom Yorke flotte alors dans les airs. Son ascension se poursuit dès lors au gré du son de guitares très épurées (façon Separator), qui fixe le chanteur dans une sphère stratosphérique.

Pour finir on ne pourra que se satisfaire de ce live de courte durée certes, mais qui informe l’auditeur sur les possibles performances à venir du groupe sur scène. Le résultat est probant, la richesse harmonique et polyphonique des morceaux impressionne, au même titre que le chant de plus en plus affiné de Thom Yorke.

L’ensemble est en outre épaulé par de nouveaux musiciens chargés de faire respecter la richesse instrumentale déployée sur The King of Limbs. Le groupe y gagne  en profondeur et enivre le mélomane d’une saveur encore une fois toute particulière, évitant ainsi les écueils de la répétition sonore lors du passage du studio à la scène, où beaucoup avant eux ont sombré. Une orgie musicale pour celui qui saura en apprécier la densité !

Lien: http://www.dailymotion.com/video/xjuc5t_radiohead-live-from-the-basement-2011_music